Tipični plesovi karipskog područja

Tradicionalni plesovi karipske regije imaju korijene u prošlosti. Karibi su prostrano područje koje obuhvaća nekoliko država koje graniče s Karipskim morem , kao i otoke okružene ovim dijelom Atlantskog oceana. Među prvima su Meksiko , Kolumbija , Nikaragva i Panama , dok potonji uključuju države poput Kube (ako želite saznati više o običajima ove zemlje, kliknite ovdje ), Dominikanske Republike i Jamajke.

Stoga su tipični plesovi karipske regije oni koji se prakticiraju na ovom prostranom teritoriju. Trenutno su rezultat sinteze triju utjecaja: domaćeg, španjolskog i afričkog , pri čemu su potonji donijeli oni koji su bili osuđeni na ropstvo. Zapravo, mnogi od ovih plesova izvođeni su na kraju napornih radnih dana i robova i slobodnih radnika. Ali, bez daljnjeg odlaganja, razgovarajmo o tim ritmovima.

Tipični plesovi karipskog područja: ogromna raznolikost

Prvo što vas upečatljivo kod ovih plesova jest njihov broj . Na primjer, tu je takozvani " son de negro ", koji potječe s otoka Svete Lucije; kolumbijski puya ; sexteto ili son palenquero; i tamborito , koji potječe iz Paname. No, budući da je nemoguće obuhvatiti sve ove plesove, reći ćemo vam o najpopularnijima.

Salsa, najznačajniji karipski ples

Zanimljivo je da je najtipičniji karipski ples postao popularan u New Yorku 1960-ih. Tada su ga proslavili portorikanski glazbenici, predvođeni dominikanskim Johnnyjem Pachecom .

Međutim, njegovo podrijetlo seže u karipske zemlje, a točnije do Kube . Zapravo, i ritam i melodija temelje se na tradicionalnoj kubanskoj glazbi. Točnije, njegov ritmički uzorak dolazi od kubanskog son , a melodija od son montuno.

Mnogi njegovi instrumenti također su kubanski. Na primjer, bongosi, timbale, güiro i kravlje zvono , koje nadopunjuju drugi poput klavira, truba i kontrabasa. Konačno, njegova harmonija potječe iz europske glazbe.

Merengue, dominikanski doprinos

Merengue je najpopularniji ples u Dominikanskoj Republici . U Sjedinjene Države stigao je i u prošlom stoljeću, ali njegovo podrijetlo seže u 19. stoljeće i nije sasvim jasno. Toliko da o njemu postoji nekoliko legendi.

Jedan od najpoznatijih kaže da je veliki domaći heroj ranjen u nogu boreći se protiv Španjolaca. Po povratku u njegovo selo susjedi su mu odlučili prirediti zabavu. A budući da su vidjeli da šepa, odlučili su ga oponašati kad pleše. Rezultat je bio da su vukli noge i pomicali bokovima, dvije tipične značajke beze koreografije.

Bilo to istinito ili ne, to je lijepa priča. Ali činjenica ostaje da je ovaj ples postao jedan od najpopularnijih na svijetu, do te mjere da ga je UNESCO proglasio nematerijalnom kulturnom baštinom čovječanstva .

Možda vjerojatnija tradicija pripisuje njegovo podrijetlo poljoprivrednicima regije Cibao koji su putovali u gradove kako bi prodavali svoje proizvode. Odsjedali su u gostionicama, od kojih se jedna zvala Perico Ripao. Tamo su se zabavljali izvodeći ovaj ples. Stoga se u to vrijeme i na tom mjestu zvao Perico Ripao.

Što se tiče glazbe, ona se temelji na tri instrumenta: harmonici, güiri i tambori . Konačno, zanimljivo je i da je glavna osoba zaslužna za usavršavanje i razvoj merenguea bio diktator Rafael Leónidas Trujillo , veliki obožavatelj ovog žanra koji je osnovao škole i orkestre kako bi ga promovirao.

Mambo i njegovo afričko podrijetlo

Među tradicionalnim plesovima karipske regije, ovaj se razvio na Kubi . Međutim, njegovo podrijetlo pripisuje se afričkim robovima koji su stigli na otok. U svakom slučaju, moderna verzija ovog plesa nastala je zahvaljujući orkestru Arcaño iz 1930-ih.

Uzimajući kubanski danzón , ubrzali su ga i uveli sinkopu u udaraljkama, dodajući elemente montuno žanra . Međutim, Meksikanac Dámaso Pérez Prado popularizirao je mambo diljem svijeta. To je postigao povećanjem broja glazbenika u orkestru i dodavanjem tipičnih sjevernoameričkih jazz elemenata poput truba, saksofona i kontrabasa.

Još jedna karakteristična značajka bio je prepoznatljiv kontrapunkt koji je prisiljavao tijelo da se kreće u njegovom ritmu. Pedesetih godina 20. stoljeća nekoliko je glazbenika donijelo mambo u New York, čineći ga pravim međunarodnim fenomenom.

Ča-ča

Također rođen na Kubi , njegovo podrijetlo može se pratiti do utjecaja mamba. Neki plesači nisu bili zadovoljni frenetičnim ritmom plesa koji je popularizirao Pérez Prado. Tražili su nešto opuštenije i tako je rođen cha-cha-cha sa svojim mirnijim tempom i zaraznim melodijama.

Točnije, njegovo stvaranje pripisuje se poznatom violinistu i skladatelju Enriqueu Jorrínu , koji je također promovirao važnost tekstova koje izvodi cijeli orkestar ili solo vokal.

Prema riječima stručnjaka, ova glazba kombinira korijene kubanskog danzóna i mamba , ali mijenja njihovu melodijsku i ritmičku strukturu. Također uključuje elemente madridskog chotisa . Što se tiče samog plesa, kaže se da ga je stvorila grupa koja ga je koreografirala u klubu Silver Star u Havani. Njihovi koraci proizvodili su zvuk na podu koji je nalikovao trima uzastopnim tapkanjima. Koristeći onomatopeju, žanr su nazvali "chachachá ".

Cumbia, afričko nasljeđe

Za razliku od svog prethodnika, cumbia se smatra potomkom afričkih plesova koje su u Ameriku donijeli porobljeni narodi. Međutim, ona također uključuje izvorne i španjolske elemente.

Iako se danas pleše diljem svijeta i priča se o argentinskoj, čileanskoj, meksičkoj, pa čak i kostarikanskoj cumbiji, podrijetlo ovog plesa treba tražiti na teritorijima Kolumbije i Paname.

Kao rezultat spomenute sinteze, bubnjevi potječu iz svojih afričkih korijena, dok su drugi instrumenti poput marakasa, zviždaljki i guachea porijeklom iz Amerike. Nasuprot tome, odjeća plesača potječe od tradicionalne španjolske odjeće.

Ali ono što nas u ovom članku najviše zanima, sam ples, ima istinski afričke korijene. Odlikuje se senzualnošću i koreografijom tipičnom za plesove koji se i danas mogu pronaći u srcu Afrike.

Bachata

To je također izvorno dominikanski ples , ali onaj koji se proširio diljem svijeta. Nastao je 1960-ih iz ritmičkog bolera , iako pokazuje i utjecaje merenguea i kubanskog sona.

Nadalje, neki instrumenti tipični za te ritmove zamijenjeni su u bachati. Na primjer, marakase iz bolera zamijenila je güira , koja također pripada obitelji udaraljki, a uvedene su i gitare.

Kao i mnogi drugi plesovi, bachata se isprva smatrala plesom nižih slojeva. Tada je bila poznata kao "música de amargue" (gorka glazba) , što je referenca na melankoliju koja se odražavala u njezinim temama. Tek se 1980-ih žanr proširio međunarodno, a UNESCO ga je na kraju prepoznao kao nematerijalnu kulturnu baštinu čovječanstva.

Nadalje, kroz svoju povijest, bachata se podijelila u dva podžanra. Technoamargue je bio jedan od njih. Kombinirao je karakteristike ovog plesa s glazbom stvorenom korištenjem elektroničkih instrumenata, a istovremeno ga je spajao s drugim žanrovima poput jazza ili rocka . Njegova najpoznatija izvođačica bila je Sonia Silvestre.

Drugi podžanr naziva se "bachata rosa ", koja je stekla mnogo veću popularnost diljem svijeta. Samo uzmite u obzir da su joj najveća imena Víctor Víctor i, prije svega, Juan Luis Guerra . U ovom stilu kombinira se s romantičnim baladama.

Što se tiče žanra danas, njegov najveći predstavnik je američki pjevač dominikanskog podrijetla, Romeo Santos , prvo sa svojom grupom Aventura , a sada kao samostalni umjetnik.

Ostali tipični plesovi manje popularne karipske regije

Plesovi koje smo vam do sada govorili tipični su za Karibe, ali oni su nadišli njegov teritorij i postali poznati širom svijeta. Međutim, postoje i drugi plesovi koji u inozemstvu nisu bili toliko uspješni, ali su izuzetno popularni na karipskom području.

Takav je slučaj s porrom , čije podrijetlo seže u kolumbijski teritorij prije dolaska Španjolaca. Kombinira utjecaje domaćih svirača gaite s afričkim ritmovima i ima jasan element zavođenja. Trenutno je to ples u plesnoj dvorani s ritmičnim i svečanim ritmom. Za ovaj ples obično se nosi tradicionalna kolumbijska odjeća . Fandango također pripada ovoj vrsti plesa , iako nema nikakve veze sa svojim španjolskim imenjakom. Porijeklom iz bolivijskog grada Sucrea , brzo se proširio na kolumbijsku regiju Urabá . To je živahan corrido u kojem, zanimljivo, žene nose svijeće kako bi odbile muška udvaranja.

Mapalé ima jasniji afrički utjecaj . U ovom plesu bubnjevi i llamador (vrsta bubnja) određuju ritam. Njegovo podrijetlo vezano je uz posao, ali danas ima neosporno svečan karakter. To je energičan i živahan ples, pun egzotike.

Na kraju, reći ćemo vam o bullerengueu . Kao i drugi tradicionalni plesovi iz karipske regije, uključuje ples, pjesmu i melodijsku interpretaciju. Potonja se izvodi samo uz pomoć bubnjeva i pljeska. Pjevanje uvijek izvode žene, a ples mogu izvoditi parovi ili grupe.

Zaključno, govorili smo vam o nekim od najpopularnijih karipskih plesova. Prvi koje smo spomenuli postigli su međunarodnu slavu i popularnost. Potonji su jednako poznati u regiji u kojoj se izvode, ali manje u ostatku svijeta. U svakom slučaju, postoje mnogi drugi tipični plesovi iz karipske regije . Među njima ćemo ukratko spomenuti farotas , garabato (kojeg su u Ameriku donijeli Španjolci) i sere sé-sé.